» » » » » МАЭСТРО САУЛЮС СОНДЕЦКИС – О КАМЕРНОМ ОРКЕСТРЕ РОССИИ
Информация к новости
  • Просмотров: 5272
  • Автор: arinuska.lt
  • Дата: 22-12-2014, 21:56
22-12-2014, 21:56

МАЭСТРО САУЛЮС СОНДЕЦКИС – О КАМЕРНОМ ОРКЕСТРЕ РОССИИ

Категория: ru » Проекты » Диалог культур » Рождественский фестиваль

МАЭСТРО САУЛЮС СОНДЕЦКИС – О КАМЕРНОМ ОРКЕСТРЕ РОССИИ Вот уже XI раз международная программа «Диалог культур» дарит жителям и гостям литовской столицы Рождественский фестиваль. Организаторы этого грандиозного праздника - Министерство культуры России, Правительство города Москвы, Посольство России в Литве, Школа славянской традиционной музыки и Литовская национальная филармония. В фестивале ежегодно участвуют только лучшие из лучших, поэтому не удивительно, что в этом году одним из участников стал Государственный академический камерный оркестр России под управлением Алексея Уткина – золотого гобоя России.

Организаторам после концерта удалось побеседовать с маэстро Саулюсом Сондецкисом - основателем и бессменным руководителем Литовского камерного оркестра (1960—2004), петербургского Оркестра Государственного Эрмитажа (с 1989 года), с 2004 года — главным приглашённым дирижёром оркестра «Виртуозы Москвы».

«Московский камерный оркестр, который был создан в пятьдесят шестом году Рудольфом Баршаем - это великое имя. Сегодня, наверное, нет музыкальной школы, где бы не было камерного оркестра - оркестров очень много, и хороших, и плохих, а тогда был единственный. Он был фантастический. Сюда были приглашены музыканты высочайшего уровня, а Баршай этот оркестр довёл до мирового признания. Я всегда очень дружил с оркестром и с его руководителем. Важно отметить, что первые гостроли московского камерного оркестра за пределы Москвы – это гастроли в Литву, в Вильнюс. Это было в пятьдесят седьмом году, я был на этом концерте, и под впечатлением от услышанного создал оркестр в Литве. Это всё – правда. Я создал оркестр в шестидесятом году. Мне было трудно, потому что камерный оркестр должен состоять из очень хороших музыкантов. В Москве много замечательных музыкантов, поэтому Баршаю было легче собрать хороший состав. С апреля шестидесятого года у нас были хорошие связи. Потом Баршай уехал в Европу и в оркестре начался кризис, хотя им руководили большие музыканты - Игорь Безродный – гениальный скрипач, Виктор Третьяков, Евгений Непало, Константин Орбелян. Это даже не нужно комментировать. Но, очевидно, настолько сильна была в оркестре Баршаевская линия, что после его ухода оркестр стал распадаться, стали уходить музыканты. Несколько лет назад я узнал, что оркестр передали Алексею Уткину и подумал, как же камерным оркестром будет руководить гобоист. Для симфонического оркестра духовик подходит гораздо лучше, а у камерного оркестра совсем другая специфика. Уткина я знаю хорошо, он был гобоистом у Спивакова, я слышал его, как солиста, сам неоднократно выступал с ним и в Москве, и в других городах. Я думаю, он один из самых выдающихся гобоистов в мире. Он чудесно играет на гобое, ипровизационно. Концерт Баха, который оркестр исполнил на Рождественском фестивале, написан для фортепиано, я сам не раз его исполнял. Переложение для гобоя трудное, особенно вторая часть, где очень длинные фразы. Мы с Татьяной Петровной Николаевой играли этот концерт, и я знаю, как это сложно даже для пианиста. Такое исполнение Уткиным для меня не было неожиданностью, я знал что иначе сыграть он не сможет. Это действительно фантастический инструменталист. Он великолепно чувствует, как надо дирижировать камерным оркестром. Многие дирижёры не чувствуют простора в камерном оркестре, они начинают делать широкие движения. В симфоническом оркестре необходимо, чтобы тебя увидел и почувствовал музыкант, сидящий за восемь метров, чтобы он слаженно играл со скрипкой. Надо заставить, чтобы музыканты слышали друг друга. А вот камерным оркестром можно вообще не дирижировать. До того, как выйти на сцену, дирижёр обязан провести с камерным оркестром большую работу. Я ни разу не выходил с оркестром на сцену, предварительно не прослушав программу из зала. Таким образом, ты максимально концентрируешь внимание музыкантов. И потом, когда ты встаёшь за пульт, остаётся только умело вести оркестр. Каждое малейшее движение должно иметь смысл, а иначе дирижёр вообще не нужен, оркестр сам сыграет. Уткин великолепно справился с этим. Он точно показывал динамику. Именно так надо управлять камерным оркестром.
МАЭСТРО САУЛЮС СОНДЕЦКИС – О КАМЕРНОМ ОРКЕСТРЕ РОССИИВ этом составе оркестр я услышал впервые. Несмотря на то, что в оркестре собраны в основном молодые люди, все они - очень сильные музыканты. Уткину удалось оркестр привести к точности струнного квартета, где нужно отработать все мелочи и показать ювелирную работу. Если вы такую ювелирику начнёте разводить, например, в оперном оркестре, у вас ничего не получится, потому что не один театр вас не будет держать. У Уткина всё очень хорошо проработано. Звучание его оркестра можно сравнить с бельгийскими кружевами - такая большая палитра нюансов! Было не так много форте, большинство проходило на пиано, на каких-то уходах. В ФИНАЛЕ квартета Бетховена оркестр провёл блестящее пианиссимо. Это надо хорошо выучить. Даже хороший музыкант без адской работы ничего не добьётся. Дирижёр сделал так, что музыканты играли очень дифференцированно. И форте, и пиано, и меццо-пиано – всё звучало превосходно. Уткин хороший режиссёр. Если не дать хорошей режиссуры, импровизация не прозвучит интересно. Было отрадно слышать этот концерт. Даже не думал, что увижу такую хорошую работу. Я просто восхищён и оркестром, и воспитавшем его дирижёром! Огромная благодарность Министерству культуры России и организаторам фестиваля за такой подарок Литве!»

Организаторы Рождественского фестиваля
Уважаемый посетитель, Вы зашли на сайт как незарегистрированный пользователь.
Мы рекомендуем Вам зарегистрироваться либо войти на сайт под своим именем.

Архив новостей

Октябрь 2018 (17)
Сентябрь 2018 (5)
Август 2018 (5)
Июль 2018 (5)
Июнь 2018 (5)
Май 2018 (4)
^